Brigitte Blanchard

Je vous souhaite un joli mois de mai avec ce brin de muguet ! C'est une illustration réalisée à l'Aquarelle lorsque j'ai débuté l'aquarelle ! Je n'avais pas encore de papier

Etude sur les blancs à l'aquarelle Les marguerites sont un bon sujet pour tester les blancs! J'ai posé autour de quelques pétales en négatif  un jus de différentes couleurs (violet, jaune orangé...)  j'ai utilisé un 1 bloc de papier aquarelle @smltart

Pour cette aquarelle,  j'ai travaillé dans l'humide pour laisser les pigments fuser cette technique est très relaxante et laisse la surprise du rendu final !  j'estompe les traits de crayon avec une gomme mie de pain j'ajoute du sel Mon inspiration  des roses anciennes "Dainty Bess"

Pour cette nouvelle aquarelle, j'ai utilisé un pinceau plat à poils durs, je l'ai humidifié et j'ai choisi différents pigment dans les tonalités de bleu, violet, rose.. Avec le pinceau chargé de ses différentes couleurs, je l'ai tamponné sur le papier aquarelle  Ensuite,  pour réaliser le feuillage j'ai utilisé un pinceau rond, chargé d'eau clair, et j'ai posé et fait fuser différents pigments de jaune (j. auréoline, ochre jaune) avec différents bleu (b. outremer, b. de Prusse) J'aime voir les couleurs fuser, se rencontrer en elles pour nous offrir des résultats inattendus surprenants, c'est la joie de l'Aquarelle ! et ici j'ai fait des retraits de pigment avec un petit pinceau plat pour suggérer quelques petites fleurs !

J'adore les fleurs et une envie d'essayer de peindre à l'Aquarelle ces freesias aux fleurs doubles, elles nous offrent de jolies fleurs en trompette! Pour les peindre à l'aquarelle, j'ai choisi des teintes pourpres, violettes Réalisées sur du papier Hahnemülhe 325g/m2 Référence photo

Je me souviens de ces fleurs d'hortensia dans la maison de mon enfance! J'étais petite à peine 6 ans, elles formaient un massif, je les trouvais majestueuses, d'un bleu violet vert magnifiques! Pour la peindre j'ai choisi des pigments dans les tons de rose et de bleu avec quelques touches de jaune  (Sur carnet papier aquarelle Canson en carte postale) Crédit Photo

Lorsque j'ai peins ces fleurs de coton,  Je venais de commencer l'aquarelle et pour moi c'était un challenge de réussir à peindre le blanc du coton! J'ai suivi la démo de l'artiste  Anya Berezkina Fleurs de coton à l'Aquarelle

Lors de ma balade il y a deux semaines, après l'épisode neigeux, j'ai découvert quelques violettes, la neige avait fondu et elles étaient là pour mon plus grand bonheur ! J'ai testé différents fonds

Essai de Pivoine à l'Aquarelle

Comment peindre les pétales d'une pensée à l'Aquarelle  Aquarelle peinte sur du papier  "bamboo" Hahnemühle carnet à spirale "Moulin du Coq" Aquarelle Le Rouge, 265 g , 15,3 X 25 cm contient 15 feuilles. voir la démo sur ma chaîne Pause Créative  L'essentiel de cette aquarelle est dans l'application de plusieurs lavis et glacis  mouillé sur sec, mouillé sur mouillé   Saisir les différentes valeurs, textures, ombres... Il vous faut être patient ! je commence par mouiller mon pétale avec un pinceau à réservoir et je vais venir appliquer un mélange de jaune de cadmium et de jaune de naples avec mon pinceau propre et mouillé je mouille avec de l'eau pour venir appliquer du jaune indien j'étire ma couleur avec mon pinceau mouillé pour créer un effet gradué je pose à nouveau du violet bleu je répète la même technique pour mon autre pétale je viens créer des zones clairs avec du papier absorbant je continue à créer des ombres avec

Comment peindre les pétales d'une pensée à l'Aquarelle  n°1 Aquarelle peinte sur du papier Hahnemühles  "Moulin du Coq" Aquarelle LE ROUGE 325 g grain fin   carnet à spirales 12 X 17 cm, contient 12 feuilles détachables. Pinceau liner Raphaël n°2  Aquarelles "BREHAT" extra fine en tube :  Jaune indien 098 transparent Bleu outremer foncé 392 semi transparent Violet bleu permanent 463 semi transparent

Une orchidée et son fond à l'Aquarelle Etape 1: Après avoir dessiner ma fleur avec un stylo marqueur drawing-gum, j'ai laissé sécher pour peindre mon fond. Etape 2: J'ai peins le fond en réalisant un lavis avec du bleu de Prusse, du vert émeraude, tout en  laissant fuser les pigments, puis avant que le fond ne soit complètement sec, j'ai ajouté du sel pour faire quelques effets. Etape 3: Après avoir laissé sécher, j'ai oter le sel et le drawing-gum autour de l'orchidée. Etape 4: j'ai peins chaque pétale en utilisant deux pinceaux, l'un pour déposer le pigment et l'autre pour étirer la couleur avec un pinceau fin légèrement mouillé. Etape 5: j'ai ajouté quelques ombres au centre de ma fleur avec du bleu de Prusse et sous quelques pétales